כמו המוצרים שבחרנו? רק FYI, אנו עשויים להרוויח כסף מהקישורים בדף זה.
בתוך שנות השבעים אמריקאים שטפו את חדרי המגורים שלהם בשטיחי שאג ומטבחים מצוידים במכשירים בצבע אבוקדו, אותם הציבו על דלפקי הפורמייקה שהגדירו שנות השישים. בתוך שנות ה -90, ציפוי עץ כיסה מרתפים מוגמרים, ואילו בשנות ה- 00 המוקדמות הביאו ארונות עץ אלון צהוב וזה שנוי במחלוקת תוכנית רצפה פתוחה. כפי שניתן לומר באופנה, כל עשור אחרון נראה במראה הייחודי ובעוד זה מתקרב, [קול של קארי ברדשאו] איננו יכולים שלא לתהות: מה יקראו חובבי העיצוב ביום מן הימים את הסגנונות המכוננים בעשור הזה?
הסתכלתי על המומחים, וסקרתי שורה של מעצבים אהובים עלינו, מהאנשים שראו עשרות שנים של עיצוב עוברים לאלו שהחלו את דרכם בעשור זה. התראת ספוילר: היה להם הרבה מה לומר.
יש היבט אחד של שנות העשרים שאיש אינו יכול להתעלם ממנו: עליית האינטרנט והשפעתו הבלתי ניתנת למחיקה על קניות, עיצוב וסגנון. עבור חלקם זה היה שינוי מבורך. "אני חושב שהעיצוב השתפר באופן אוניברסלי בעשור האחרון בגלל הנגישות, הן מבחינת משאבים ונקודות מחיר העומדים לרשות ההמונים ", אומר שותף נאט ברקוס וחברת ווסט ווסט מעצב
לורן בוקסבאום גורדון."אתרים כמו eBay, Etsy ו- Dibs 1st שינו את הדרך בה אנשים קונים ורואים פוטנציאל בבתיהם."מעצב מארי פלניגן שניות כי: "גם הקהל הרחב וגם תעשיית העיצוב צורכים מידע בכל הדרכים החדשות, מקבלים גישה חסרת תקדים להשראה לעיצוב, לרכישה וידע", היא אומרת. "זה גם נתן לכולם קול והיכולת לשתף את עבודתם ללא קשר למיקומם, השכלתם או טווח ההגעה שלהם, וההזדמנות להשפיע על הענף ולהצטרף לשיחה. "
התוצאה של נגישות מוגברת זו היא שבאופן פשוט פשוט, אנשים יותר מעוניינים בעיצוב. "בעידן אינסטגרם, פינטרסט, וספרי עיצוב חדשים המציפים את המדפים, זהו שוק רווי מאוד בעיצוב", אומר המעצב. ג'וש פיקרינג. "אנשים מרותקים לעיצוב, ורוצים את זה מוקדם יותר אסתטיקה צעירה ושובבה יותר. "
"הפופולריות הגוברת באתרי מדיה חברתית פירושה שעיצוב בכל רמה נגיש לכולם הרבה יותר", אומר המעצב שרה הילרי. "אנשים יכולים לחרוג מקטלוגים וכמה מגזינים נבחרים, ואפשר למצוא השראה לכל סגנון. כתוצאה, לקוחות מגיעים אלי, המעצב, עם מושג טוב יותר מה הם רוצים. יש להם רמזים חזותיים טובים יותר לתת לי, וזה נהדר לשני הצדדים: זה עזר להפוך את הפרויקטים לשיתופיים יותר. "
בנוסף היכולת לגלות בעיצוב ביתר קלות, אנשים מסוגלים לשתף פנים משל עצמם. בתחילת העשור, זה הביא לאחדות מסוימת: ריבוי של אותו בינארו בוהק ואוורירי בסגנון קינפולק ראה תפאורה לכל משפיע אינסטגרם שהלכת אחריו. מעצב צ'אד ג'יימס קורא לזה "התנועה הלבנה הבהירה: כל מה שמפוצץ ולבן בצילום. "
אבל, ג'יימס מציין, "אני אסיר תודה שהעידן הזה עוזב אותנו."
אם העידן המוקדם של אינסטגרם היה בערך באותה אסתטיקה בכל מקום, מעצבים רבים ראו את הפרדיגמה הזו המשתנה לקראת סוף העשור. הילרי מציין כי סגנון העבודה השיתופי יותר שמעניקה הגישה חסרת התקדים של האינטרנט מעניק עבור "חדר או בית או חלל המתאים יותר למה שבעל הבית רוצה".
מלי סקוק מסכים. "עם כניסתם של בלוגים ואינסטגרם בעשור האחרון, פירוש הדבר היה שהציבור התוודע לחדש ו רעיונות עיצוב שלא היו פעילים בעבר שהיו זמינים להם רק דרך עדשת התקשורת, "היא מצביעה בחוץ. "לאט לאט אנשים חשו נלהבים להתנסות ברעיונות חדשים ומעניינים לבתיהם. "
"העשור האחרון היה תקופת זהב לאקלקטיות, מקלאסיקה גחמנית לשיק בוהמי; מרקמים ודוגמאות שכבות ותערובות מגוונות מימי קדם למודרניות, "טוען שון לפרס.
מעצב קתי אוסטין רואה סיבה אחת אפשרית לכך: פוליטיקה. "פנים חשוב מאי פעם כמקור לנחמה ברכבת ההרים הפוליטית והכלכלית בעשר השנים האחרונות," היא אומרת. "בתחילת העשור רבים העדיפו חללים אנונימיים ונייטרליים המעידים על חדר במלון." אבל עכשיו, היא מבחינה, "אנשים כמהים להתרומם באמצעות צבעים משמחים, מרקמים מרגיעים, והתאמת פריטים שהוזמנו באופן ייחודי עבור אותם. "
זו כנראה אחת הסיבות לחזרה שראינו בעיצוב לדפוס מודגש ורווי - סגנון שהדהד בסגנון מקסימום מרומם של גוצ'י האהוב הטרי של אלסנדרו מישלה.
"בלי ספק, טפט צבעוני ודוגמני חזר במלואו,"אומר המעצב אליזבת קופר. "מבית הספר הישן והקלאסי Colefax & Fowler ועד עיצובים חדשים יותר של קייטי רידר ו- Farrow & Ball. בימינו יש יותר אפשרויות מתמיד."
עוד חזרה משמחת? "פרחונים חזרו בגדול," אומר ויקטוריה סאנצ'ס. "ראינו אותם מודפסים על טפטים בקנה מידה גדול, בגדים וסינצ'ים קלאסיים."
"לקוחות שלא היו שוקלים טפטים לפני כן רואים כעת כיצד הם יכולים להפוך פנים", מציין לוסי האריס.
נינה נאש מסכים. "דור המעצבים שלי ולקוחותיהם במיוחד חובקים צבע, דפוס ו - מתנשפים! -ריהוט מהגוני, אבל ערבב את הכל עם הרלוונטי כיום. "אכן ראינו המון הוכחות לכך שהמגמה המתמשכת של העשור היא פחות גנרית, פנים מונוכרום ועוד לקיחת עיצוב חדש, אישי ולעתים אקלקטי, שילוב הרבה עתיקות.
נעזור לנו לדון בעשור בו בני המילניום מקשטים את בתיהם הראשונים בלי להזכיר את המונח Grandmillennial- בן אותו דור מבוז לעיתים קרובות, שאוהב לא רק עתיקות, אלא סנטר פרחוני "בסגנון סבתא", נקודת מחט ועוד נזיפות סוערות לאסתטיקה מינימליסטית מודרנית, שהתפרסמו בספר מאמר יפה בית השנה.
"עם הופעתו של 'סגנון גרנדמילניאל', ראינו דור צעיר שמחפש דפוסים ויצירה", אומר פיקרינג.
בנוסף, הילרי אומרת, "אני חושב שסגנון מסורתי יותר נמצא במגמת עלייה וימשיך להיות. אני רואה לקוחות רבים המבקשים לשלב את הצורות הייחודיות מהירושה המשפחתית לסגנונות שלהם. אחת הדרכים הפופולריות ביותר בהן התמודדנו עם הקונברום הישן / חדש הזה היא לעדכן עתיקות על ידי צביעה ולכה שלן והוספת חומרה חדשה. החלקים מרגישים טריים בצבע צבע חדש, ואינך מתפשר על שלמות היצירה. "
אם שימוש חוזר בעתיקות הוא צד אחד של הדחיפה לעיצוב אקלקטי יותר, הערכה של מלאכה היא הצד השני. "אחרי צלילה מלאה לעיצוב מיוצר המוני - בין אם מדובר בקלאסיקות של אמצע המאה או סחורות חד פעמיות יחסית מקטלוגים -עניין במלאכה, בעיצובים המיוצרים בעבודת יד, בחברות התומכות ביישובים המייצרים את מרכולתם ומכבדים את הסביבה העולה לגבהים חדשים., "אומר המעצב ג'פרי ויסמן.
למרות שאולי גלגלנו את העיניים בשימוש יתר של מילון הבאזז "אומן", האמת היא שקונים אלפי שנים מחפשים מוצרים מחברות עצמאיות עם סיפור מובחן - בין אם כתוצאה מהרגלי הקניות המודעים יותר שלהם מבחינה חברתית וסביבתית, או בין דחיפות מהדמיון המוחץ של אמזון קניות.
"אנשים התחילו לגלות שורות קטנות ואותנטיות יותר, לעתים קרובות עם נרטיב מעניין ואישי", מציין סקוק. "הם התגאו בגילוי מהנה, חדש, פחות ידוע."
מוסיף ויסמן, "מעצבים ולקוחותיהם חושקים במוצרים בעלי עמידות וחום שהם יותר מעומק העור. הם יכולים לחבר, לאסוף ולמסור. הפנוי הפך למילה רעה- לא רגע מוקדם מדי לנו. "
"אני אוהבת את המגמה הזו מכיוון שהיא לעיתים קרובות תומכת באמנים וחברות קטנות יותר, ומחבקת את הפגמים של פריטים המיוצרים בעבודת יד", אומרת גבריאלה גרגנו מ- גריסורו עיצובים.
במקרים הטובים ביותר, אהבת מלאכה והתקדמות טכנולוגית עובדים יחד:
"אחד הטרנדים שהגדירו את העשור היה נגיש, ריהוט ועיצוב בהתאמה אישית", אומר אליסון מוריי וינקלר מ- עלי ריב עיצוב. "זה נראה דרך מינוף פלטפורמות ריהוט דיגיטאלי ומציאת דרך ליצור חללים ייחודיים ומותאמים אישית עם אותם יצירות."
זה לא אמור להפתיע שהערכה לחוסר השלמות של יצירה בעבודת יד תעבור יד ביד באותה גישה כלפי חומרים טבעיים. "ראינו מחויבות חזקה לחומרים אורגניים פשוטים, " לפרס מציין.
זהו טרנד מבורך למעצב הרהיטים קית פריץהעובד עם מגוון רחב של גרגירי עץ ופורניר. "משטחים בלויים אותנטיים וחורש עדין בצורות עכשוויות קלאסיות" הפכו פופולריים יותר בשנים האחרונות, הוא מציין.
הערכה זו לטבע מגיעה גם בתקופה בה הקיימות נמצאת בחזית עולם העיצוב. "יש מאמץ מודע יותר למצוא חומרים וסחורות מקוריים ומיוצרים מקומיים כדי להפחית את טביעת הרגל הפחמית," אומר סאלי וויליאמס.
דרכים אחרות האיום של התחממות כדור הארץ משפיע על עיצוב הבית? דחיפה לעבר פריימרים, צבעים וגימורי VOC נמוכים או אפסיים; "העלייה באופניים כמעט בכל דבר, והעלייה של תאורת LED", אומר וויליאמס.
מרקו ריקה
יחד עם זאת, מצביעים על שיאם של מגמות עשרות שנים עתיד עיצובי מהורהר יותר. באופן אידיאלי, זהו מקום שבו הפנים נחשבים בקפידה לסיפור שהם מספרים, השפעתם על כדור הארץ ואיך הם יתיישן עם בעליהם. אז כן, זה כנראה אומר עוד עתיקות, עיצוב פחות חד פעמי, והמשך לשיתוף החינוך והשיתוף במידע הנגישות מוגברת.
"ככל שהעשור מתקרב ואנחנו עוברים לעתיד, אני חוזה חזרה גדולה יותר לחיבוק העבר", אומר מוזס ג'יימי דרייק. "העתיקות המוערכות, ומאוד מוערכות מאוד, של המאה ה -18 וה -19 יוערכו מחדש." אחרי הכל, הוא מציין, "צרכן העיצוב המתמצא תמיד אוהב עסקה טובה."
עקוב אחר בית יפה ב אינסטגרם.
