אנו רואים הרבה סביבות עבודה מהורהרות מהקהילה היצירתית בפורטלנד, אורגון - והסיור האחרון שלנו אינו שונה. צעד במשרד הביתי הזה של מאייר, מעצב ויצרנים פרילנסרים ג'ני טיפאני לקצת השראה.
ספר לנו על הרקע שלך. גדלתי בצפון מערב האוקיאנוס השקט בספוקיין, וושינגטון. הבית בו גרנו היה ממש על גבול פארק ממלכתי ונהר. זה השפיע מאוד עליי ועל עבודתי כאמן. זה עזר לטפח את אהבתי לטבע. במשך חלק גדול מילדותי חשבתי להיות שוער בפארק כשגדלתי. דמיינתי את עצמי גרה בתחנת ריינג'רס בפארק בהרים ומציירת חיות בר ויערות.
סבתי אהבה לצייר. ירשתי לה צבעי שמן ומכחולים והיא עזרה לי לשלם עבור שיעורי אמנות במכללה. ממש לפני שהיא נפטרה, היא הביחה אותי להבטיח לעשות משהו אמנותי בחיי. יש לי תמונה ממוסגרת שלה על שולחני כדי שתוכל לראות אותי עובדת. אני חושב שהיא תשמח לדעת שהגשמתי.
בשנת 2002, בן זוגי ואני עברנו לפורטלנד כדי לעקוב אחר החלום שלנו להכין כלי בית ולמכור אותם. הקמנו את החברה סוכריות רובוט, מכירת תחתיות אריחים בעבודת יד בקבוצות קטנות תוך שימוש בחומרים משוחזרים וממוחזרים בכל מקום אפשרי (מוצג להלן). רצינו להיות מסוגלים להציע מוצרים סבירים ועמידים לבית המודרני תוך שמירה על האמנות והתמונות של השנים שחלפו. מיד התערבנו בתנועה בעבודת יד כאן. היה מדהים לראות את זה מתפתח. אני מוכר בתערוכות מלאכה מקומיות, שזו דרך נהדרת לפגוש אמנים ומעצבים אחרים כמו גם את האנשים התומכים בכולנו. עם ההצלחה של העסק שלנו, הצלחתי להפסיק את עבודתי היום ולבלות יותר זמן ביצירת אמנות. מחצית מזמני מבלה בעבודה על העסק שלנו והחצי השני מקדיש לעבוד על פרויקטים לאיור ועיצוב פרילנסרים.
ספר לנו על עצמך ועל העבודה שלך: על מה אתה מתלהב, מה מעורר אותך ולאן אתה הולך. לגידול בשנות השבעים הייתה השפעה עצומה על הצבעים והסגנונות שאליהם נשאבתי. מאוד קיבלתי השראה מאמנות הפופ - נופים שטופי שמש בסגנון פיטר מקס. שירות הדואר האמריקאי הזמין אותו ליצור חותמת דואר ראשונה של 10 סנט להנצחת הנצחה אקספו 74 ' היריד בעולם בספוקיין, וושינגטון. נושא היריד היה על שימור הסביבה. האירוע שינה את עיר הולדתי. נולדתי במהלך האקספו וההורים לקחו אותי כמה פעמים כתינוק. צבעי היריד היו ירוקים, כחולים בשמיים ולבנים (צמחים, מים ואוויר). זה בטח השפיע מכיוון שאלו הם הצבעים והנושאים המועדפים עלי ואני משתמש בהם לעתים קרובות בעבודתי. יש לי גם אוסף הולך וגדל של מזכרות של Expo '74.
אני חושב שהדבר הגדול ביותר שלמדתי כאמן וכמעצב הוא "פחות זה יותר". צ'רלי הארפר, אחד האהובים עלי מאיירים אמרו פעם, "אני לא מנסה להכניס הכל, אני מנסה להשאיר הכל בחוץ." אני מגלה שהעיצובים הדינמיים ביותר הם תמיד פשוט. יש לי מזל גדול שיש לי בן זוג שהוא אמן ועורך נהדר. היא עוזרת לי למצוא מיקוד ולזקק דברים לחלקים הטובים ביותר האפשריים. השנה האחרונה שעברתי על דחיפתי לעצמי ליצור יותר אמנות ועל קידום עצמי. הרבה עסק בבניית תאוצה כדי שהקריירה הפרילנסרית שלי תוכל להניע אותי קדימה וליצור הכנסה בת-קיימא לעתיד.
ספר לנו על המרחב שלך. מה האסתטיקה שלך? מה אתה אוהב או לא אוהב בזה?מרחב העבודה בשולחן העבודה שלי תופס פינה בחדר המלאכה / התפירה שלנו בקומה העליונה. אני מרגיש שאנחנו עושים עבודה טובה בהתאמה רבה של בדים, ציוד אמנות וכלים יצירתיים אחרים לחלל קטן תוך שמירה על זה מסודר וידידותי למשתמש. הסגנון הוא עכשווי וינטג-פוגש מודרני עם מנה בריאה של איור ספרי ילדים וינטג 'שנזרק לתוכו. אני אוהב להיות בסביבת עבודה שבה אני מוקף באומנות ובדימויים האהובים עלי; זה ממריץ אותי. אם הייתי יכול לשנות משהו, הייתי שמח שיהיה לי יותר מרחב ואור טבעי יותר. אור פורטלנד די אפור ומעונן במשך חלק גדול מהשנה, ולכן כל דבר שיעזור להבהיר את הדברים מוזמן מאוד.
יש לך כיסא מפלסטיק יצוק Eames בחלל שלך. למה בחרת את זה? אני אוהב שלי כיסא פלסטיק מעוצב של איימס. יש לנו שניים מהם והם מאוד נוחים. אני אוהבת להחזיק חתיכת היסטוריה עיצובית. זה באמת יצירה יפהפייה של אמנות. השקעה ברהיט של הרמן מילר היא החלטה שבאמת אין צורך להטיל בה ספק. אתה יודע שתשיג את האיכות והעיצוב הטובים ביותר בענף. הקטע הבא שעליו אני מתבונן הוא יו"ר קבוצת אלמס אלמס. העובדה שעיצובים אלה עדיין נמנים עם המבוקשים והמוערכים ביותר מאז שנות החמישים היא עדות לשותפות של צ'רלס וריי אימס והרמן מילר.