פרסומת חודש ההיסטוריה השחורה של גוגל לשנת 2020 מראה באיזו תדירות אתה יכול לבצע חיפוש בגוגל אחר אנשים, הישגים ואבני דרך, ואדם שחור מופיע כתוצאה המובילה. מארח תכניות האירוח הנחשקות ביותר? אופרה ווינפרי. הזוכה ב- EGOT הכי חיפש? ג'ון אגדה. זה לא מתפאר במנוע החיפוש עד כדי כך שהוא חוגג אנשים שחורים פורצי דרך - הראשונים והטובים והגדולים המרכיבים את החיפושים הפופולריים ביותר של גוגל. לעומת זאת, חיפוש אחר "מעצבי פנים מובילים" מציג 51 אנשים שרק שתיים מהן נשים שחורות. חיפוש אחר "מעצבי פנים שחורים מובילים" מביא שפע מאמרים, חלקם לחגיגת חודש ההיסטוריה השחורה וחלקם לא, שחוברים לגיוון של ענף עיצוב הפנים. הפזמון המהדהד: אין לראות בקשר לחוסר ראות.
אני לא זר לתפיסה הזו. כמייסד המייסד של חברה הבונה חנות מקוונת למותגים בבעלות שחורה, עשיתי את זה לתפקידי לחפש כישרונות שחורים אפילו בענפים הפחות מגוונים. אם יש דבר אחד שלמדתי בשעות ובשעות שביליתי בגישת מותגים וחברות שאליהן הגעתי מעריץ, זה שבאזורים נטולי חשד ממגוון גזעי ואתני, החיפוש הנוסף הוא יותר מאשר שווה את זה. כמו שכתבתי בסוף השנה שעברה, כמה מהפריטים האהובים עליי שדבקו בדירתי נוצרו על ידי מותגים בבעלות שחורה, לא בגלל שהם בבעלות שחורה אלא בגלל האיכות שלהם והסיפורים העשירים מאחוריהם.
אך אל תטעו: מעשה הציד הוא הכרחי בעולם העיצוב בגלל רשת מורכבת של שמירת סף וסטנדרטים כפולים. שוחחתי עם אמנים, יצרנים ומעצבים שחורים כדי לקבל את נקודת המבט שלהם על הראות בתעשייה, וכל אחד מהם חלק קצת מחוויות משלו בניווט בעולם העיצוב.
בחוגים מקצועיים שבהם אנשים עם צבע הם מעטים ורחוקים ביניהם, אין זה נדיר שהמילים "גישה" ו"צינור "יעלו בשיחות סביב גיוון. ענף הפנים אינו שונה. קח לדוגמא את מעצב הפנים ג'זמין סימונס, השתלת D.C. אהבתה לעיצוב החלה בגיל 12, כאשר הוריה הרשו לה לצבוע את קירות הסלון בביתם בטקסס. עכשיו מעצב בכיר ב- גברת. ויקאס פניםהיא רואה עד כמה הייחוד היה לחוויה שחורה קטנה. אבל היא לא הגיעה למימוש הזה עד שהלכה לאוניברסיטת פנסילבניה ללמוד אדריכלות.
"חשבתי ש [עיצוב] יהיה קצת יותר גלוי, במיוחד ללכת לפן, האוניברסיטה המדהימה הזו בה מציעים לנו הרבה מחקרים," אומר סימונס. "אבל עדיין הייתי בסוג של הפרדה דה-פקטו של מאבק - רק אני ואדם אחד אחר מזהה שחור היו בתוכנית. והוא היה מבוגר ממני בשנתיים, כך שלאורך הלימודים זו הייתה חוויה די מבודדת ככל שהיא נראית בתוך הקהילה. אפילו בקרב הקהילה השחורה בבית הספר, לא רבים אפילו ידעו - אלא אם כן הם הכירו אותי - כי האדריכלות הייתה אפילו תוכנית בבית הספר שלנו. "
הבידוד של סימונס לא נח אך ורק בקווי גזע. היא למדה אדריכלות מתוך כוונה להיכנס לעיצוב פנים, שללא ספק תרם לה לעלות בשורות M.S. ויקאס, שם היא והצוות עובדים לרוב זה לצד זה עם אדריכלים לקוחות. אבל, היא אומרת, "עדיין לא פגשתי מישהו עם רקע ארכיטקטוני שנכנס במכוון לעיצוב פנים. וזה מעבר לכל קצה, זה לא רק בתוך הקהילה [השחורה]. "
סימונס עוקב אחר מסלול עולם העיצוב כולו במנטורציה ובנתיב הקריירה. "ענף האדריכלות, העיצוב והבנייה הוא אנלוגי מאוד, אפילו עם כל ההתקדמות הטכנולוגית והרצונות הטכנולוגיים בבתים שאנחנו מעצבים," היא אומרת.
התקווה שלה היא שבנוסף לטכנולוגיה נוספת שתחבק אותה, התעשייה תכובד יותר ותוביל לייצוג שחור טוב יותר בעתיד. "כרגע נידוי עיצוב פנים בקהילה שלנו, אך גם באופן כללי, מכיוון שהיו אלה מסורות ארוכת שנים של להיות משמעת אמידה מאוד", אומר סימונס. "אני רוצה להתייחס בכך שאחרים יכירו שעיצוב פנים זה ממש כמו ציור, עיצוב גרפי, צילום - זה יכול להיות אמצעי לחקר, זה יכול להיות אמצעי לריפוי."
עבור אמן חזותי מבוסס סיאטל בארי ג'ונסון, השימוש באומנות ככלי לתקשורת הוא לא מבוטל, אבל לקח לו זמן להבין את זה. כסטודנט במכללה מהדור הראשון, הוא חש לחץ ללמוד משהו פחות יצירתי ויציב יותר - למרות שכאמור, "באופן טבעי כולם נולדים כאמן. " בזמן שהוא נטה לתפיסה זו לאורך ילדותו, הכל השתנה כשהחל לשקול גבוה יותר חינוך. "עשיתי כל כך הרבה אמנות", אומר ג'ונסון, "ובכל פעם שהגיע הזמן ללכת לבית הספר, אני פשוט זוכר שחשבתי 'אתה יודע מה, אני הילד השחור הצעיר הזה, אף אחד במשפחתי לא הלך מעולם לקולג ', אז אני חושב שאני פשוט הולך לעסקים - אני אהיה איש עסקים.'"
לאחר שלמד עסקים בבית הספר, ג'ונסון הלך לעבוד בחברת ייעוץ, שם נצרכו ימיו, באופן לא מפתיע, בגיליונות אלקטרוניים. אבל זה התחיל להשתנות כאשר הרים את ספרו של מייסון קארי "טקסים יומיים: איך עובדים אמנים." הוא מצא את עצמו משרבט כל היום - עד כדי כך שהבוסים שלו במשרד יבקשו ממנו לעשות איורים גדולים ללוח ולוח. לקוחות. זה העיר את רוחו לאמנות.
"החלטתי לעשות יותר ציור ויותר רישום ובסופו של דבר הייתי כמו, אני מקבל שכר לעשות עבודות מחוץ לכאן - וגם בתוך הכאן אני לא משלם על ציורי הקיר ועל כל מה שאני עושה, אז אני חושב שאני פשוט יוצא לדרך, "הוא אומר. אז הוא הותיר אחריו את קריירת הייעוץ שבילה בכל חייו הבוגרים. אבל הוא לא בדיוק התכוון "לעשות את זה" כאמן. "מעולם לא רציתי שבחים," הוא אומר. "אתה צריך פשוט לעשות עבודה טובה. זה כל מה שרציתי לעשות. "
אז במקום לנסות למצוא לקוחות ולקוחות, בארי חיפש אמנים שהוא העריץ. כיועץ, הוא היה להוט לעקוב אחר האשכולות. וכמי שיש לו מגוון עבודות בילדותו, לא היה אכפת לו לשמוע הרבה 'לא'. אבל בכל 'כן' הוא מצא עמדת הדרכה חדשה לפן היצירתיות שלו. "לקחתי את כל מי שיכולתי והפכתי אותם למנטור", הוא אומר. "אותם אמנים שקראו את הספרים שלהם, הייתי שולח אליהם בדוא"ל ומצייץ אותם באובססיביות."
כשהוא מתחבר עם מנטורים ומשתתף בשיעורי אומנות, אמן רב-תחומי זה, שהועבר לעצמו, צבר רשת תומכת ותיק עמוק לאורך זמן. ובעוד גוף העבודה של כל אמן בדרך כלל משמש כקורות חיים לסוגים פוטנציאליים של קונים פוטנציאליים, ג'ונסון גם הוא כתצלום של רגעים בחייו.
"אני אחלוק איתך משהו שלא אמרתי לאף אחד: בכל פעם שאני יוצר קטע, תמיד יהיה לי יומן שקשור ליצירה הזו", אומר ג'ונסון. "אני רשום את השעה שהיצירה התחילה, בכיוון לאן שרציתי ללכת איתו, מה שעברתי מבחינה נפשית. ואני נהיה כה זעיר - אני כותב את מה שצפיתי, את מה שהרגשתי, כשעברתי את הקטע הזה. ברגע שאתה עובר את הרגש של ליצור משהו, זה שחרור. "
לפעמים השחרור שמקורו ביצירת משהו לא נוגע רק לחוויית החוויות האישיות שלך - זה יכול להיות גם אמצעי לביטוי סוגיות חברתיות. הציורים של האמן שון קוואלס, בהשראת גרפיקה מפרסומי וינטג ', עושים בדיוק את זה. "התחלתי לחשוב על ההשפעה שיש לפרסום עלינו", אומר קוולס. "באופן ספציפי, מה קורה לנו כשאנחנו נתקלים במילים ובדימויים יחד ואיך זה עשוי להודיע כיצד אנו רואים את עצמנו."
בנוסף לציורים בגודל מלא, איורים קוואלס מספר ספרי ילדים, שרבים מהם חוקרים זהות ודמויות היסטוריות שחורות. בזמן שהוא נהנה מיצירה זו, הוא גם ביקש להרחיב את הדיאלוג החזותי ששימש להסביר דברים לילדים לסימבולוגיה מעצרת יותר ביצירת האמנות האישית שלו.
"לקחתי על עצמי סוג של התחלתי לשנות את הדינמיקה החברתית על ידי הכנסת תמונות נוספות לעולם שחשבתי שלא רק מעצים אנשים, אלא גם עוזרים לעצב מחדש את האופן שבו אנשים רואים את עצמם ולעצב מחדש את הדרך בה אנשים מוצאים את עצמם, "אומר קוולס. "הנושא שלי, לרוב, מתמקד בחוויה השחורה. עם זאת, אני לא רואה שהעבודה שלי ממוקדת אך ורק לקהל שחור מכיוון שלדעתי התפיסות והציורים הללו משפיעים על כולנו. "
עם זאת, קוואלס נתקל בכמה קונים פוטנציאליים שאינם שחורים שמרגישים לא בנוח להציג את אמנותו בביתם, מחשש שהאורחים לא יבינו את הכוונות שמאחוריו. אבל קוואלס חש כי חשיפה חוזרת לאמנות היא עוצמתית. "התגובה שלך אליו נעשית פחות מודעת ככל שהזמן מתקדם, אבל זה לא מצמצם את הקשר או את הכוח שבדבר," אומר קוולס. "מערכת היחסים שלך עם זה מתחילה לעבוד ברמה אחרת. ואני חושב שזה הופך אותו לחזק יותר. היכולת שלך לשים לב לפרטים ומשמעויות נסתרות מתחזקת לאורך זמן. ואני חושב שזה היופי של יצירת אמנות בבית שלך, ולבקר במוזיאונים, זה סוג של חזרה שחוזרת על עצמה הופכת להיות דרך עוצמתית לקיים אינטראקציה עם אמנות. "
בעוד שרוב האמנים החזותיים אינם מקבלים הזדמנות לראות את עבודתם תלויה בבתים של קונים, אלה גיבסון, מעצבת טפטים וטקסטיל, מבהירה קשר עם פטרוניה - מעצבים ובעלי בתים. "אני מנסה להופיע כשאני יכול ביום ההתקנה," אומר גיבסון. "וכשאני כן, המעצב תמיד מבקש ממני להסביר ללקוח את התבנית. והם אהבו את זה לפני כן, אבל הם אהבה זה אחרי. כי עכשיו אם הדפוס הזה נמצא על הקירות בחדר האוכל שלהם, כאשר הם אוכלים ארוחת חג ההודיה, זה הופך ליצירת שיחה להעברת סיפורים. "
כמו כל גימור אחר, הטפטים של גיבסון נבחרים בעיקר מכיוון שהוא נראה יפה ומתאים לחזון מסוים למרחב. אבל אחד מתבניות הטפט הפופולריות ביותר שלה, תלתלים ופנינים, יש משמעות מיוחדת שמהדהדת את המעצבים ובעלי הבית כאחד. "זה תבנית דמשק צרפתית קלאסית - אני אקח תבנית קלאסית ואעשה את זה לשלי", היא מסבירה. "התלתלים מייצגים את התלתלים בשיער של אישה שחורה. פנינים מסמלות נשיות בדרום - זו טקס מתנת מעבר לאישה. אבל נשים שחורות לא היו חלק מזה מכיוון שלא היה לנו את העושר להעביר פנינים. וכך הפנינים בדפוס הזה מסמלות את העושר, את הבשלות, את החוויות, את הידע שאנחנו כנשים שחורות מעבירות במשפחה אחת לשנייה. "
עבור גיבסון, ייצוג מסוג זה הוא האחריות והמתנה של יד ביד לעזור לאנשים - ובמיוחד לאנשים שחורים אחרים - לעצב את בתיהם. דפוסים כמו שלה מעצבים את השיחות שיש להם, את הזיכרונות שהם עושים והמציאויות שהם יוצרים בתוך ארבעת הקירות שלהם. "הבתים שלנו בפרט הם אחד המקומות הבודדים שאנחנו באמת יכולים להיות עצמנו ולחבק אותם מבלי שנצטרך לשים עליו פילטר," היא אומרת. "לעתים קרובות העולם עוין אותנו. אז הבית הוא אחד המקומות הבודדים שבהם יש מישהו שמבין אותך שיכול להתייחס לסיפור שלך ויכול לעזור לך לחבק אותו באופן מלא [חשוב]. "
עבור יצרנית סיאטל ברנדי בראון, פתיחת ביתה לעולם הייתה בחירה מורכבת. לאחר שעבדה עם HGTV על הסדרה שלהם "ציידים קטנים" בשנת 2016, היא התבקשה לצלם סרטוני DIY בביתה לקהל המקוון שלהם. בזמן שבסופו של דבר עשתה בדיוק את זה, מחשבה רבה נכנסה להחלטתה. "אני לא מרגיש בנוח להכניס את עצמי לפומבי - אני אדם פרטי באמת", אומר בראון. "אבל הרגשתי שחשוב לשתף ולתת לאנשים לראות את המרחב שלי, את הצבע שלי, [אני] עושים משהו שאני אוהב." יתר על כן, היא רצתה לקזז את הנרטיב של אישה שחורה מבודדת ורק מרגישה בנוח בשלה קבוצת מיעוט. "אני מרגיש בנוח בכל מקום אליו אני הולך כי אני אישה בעלת ביטחון ואני יודע מה אני מביא לשולחן," אומר בראון.
עבודתה מנהלת את הסולם, החל מעטיפת מתנות לעיצוב מסיבות ועד הדפסי אמנות גרפית. בעוד שבראון הוקמה בבירור כטעימה לעיצוב, היא לא בדיוק קוראת לעצמה מעצבת פנים. "ברנדי מכל המקצועות" הוא התואר המועדף עליה. "עשיתי פנים בעבר, אבל אני פשוט מחשיב את עצמי כיצירתי", אומר בראון. אין שום דבר שאני לא יכול לעשות, מציור לעיצוב ותכנית לעבודה וכלום. " לשם כך, בראון מוצאת את עצמה מתוסכלת מכך העובדה שלעיתים קרובות מקצוענים על אנשי מקצוע שחורים בכל ענפי התעשייה רק בפברואר, או לצורך קבלת תוצאות בסבב שחור אנשים.
"הייתי רוצה לראות שיצירות הקריאייטיב מודגשות על סמך הכשרון וסתם הפרספקטיבה שלהם", אומר בראון. "אני מרגיש שמיעוטים הם כותבי המגמות של כל הדברים מדהימים. אני מדבר ממוזיקה לאופנה לאורח חיים. אני חושב שאנחנו עומדים בראש הספינה של היצירתיות והביטוי העצמי. ואני אוהב את זה."
קבלת תשומת לב והשבחה לאורך כל השנה היא חלקית תרגיל במאבק בסוגיות עם שמירת סף ונראות. מעצבת הפנים אנג'לה חגורה משנה את השיחה הזו בכל יום 29 טועמקים שחורים, פלטפורמה המדגישה יצרנים, אמנים ומעצבים שעלולים ליפול מתחת לרדאר של המדיה הזרם המרכזי. היא פרסמה את הפרקים הראשונים בפודקאסט של הפלטפורמה שלה, סדרת הראיונות של Moodboard, מוקדם יותר החודש.
"אני חושב שהרשימות הן רק ההתחלה", אומר חגורה. "בהחלט יש מעצבי פנים ואמנים שחורים שאומרים כבר 'אוקיי יש רשימות - בואו נלך בזה הלאה', ובהחלט יש את הצעד הבא - כמו מלן [ברנט] איתה אמנים שחורים + גילדת מעצבים. זה יותר מסתם פוסטים באינסטגרם; זה מביא את אותם מעצבים לפרסומים שונים ומשתפים באמת שזה מה שאנחנו עושים ולקחת את זה לשלב הבא. "
אתגר אחד שעומד בפני מעצבים שחורים ומיעוטים אחרים בתחום זה הוא להתאים את עבודתם, הכוללת לעתים קרובות אלמנטים תרבותיים, לקהל הזרם המרכזי. חגורה התמודדה עם זה לראשונה כשעבדה ב- Room & Board מוקדם בקריירה. "כשהייתי בחדר ובמועצה היו לי שני מנטורים שונים, אחד היה דורל לואיס," היא אומרת. "הוא היה ממש נהדר בלראות לי כיצד ליצור את אורח החיים הגדול הזה שלא ממש הדהד אותי - אבל סוג של הבנת ההערכה של אמצע המאה העיצוב המודרני, להבין כיצד לאצור עבור מותג היעד שלך, שאולי לא יתחבר אליך באופן אישי, אבל איך תמצא משהו שיימכר להרבה אנשים. "
לבית שלה, מוצג בטיפול דירות, חגורה שתוכננה עם דגש על מאבק בשליליות שלעתים קרובות עוטפת את החיים השחורים באמריקה. היא מאמינה שחשוב לארוג באלמנטים תרבותיים ומשפחתיים ולהציג אותם בפלטפורמות כמו אתר זה, כך שניתן לראות את ההיבטים החיוביים של השחור כיפים. "אם התמונות היחידות שאנו ממשיכים לראות את עצמנו הן השליליות ואינן מציגות אפילו ייצוג מאוזן של הטוב שקורה עם משפחות שחורות, תרבות שחורה וחיים שחורים, זה פשוט מתחיל לגרום לנו להרגיש שאין לנו עוד מה לחלוק באמת ", אומר חגורה.
אם תמונות שליליות יכולות לחדור לבתים שלנו, זה בהחלט יכול להשפיע על חיינו. אמן אשלי חמאת עזבה את עולם התאגידים לעסוק באמנות חזותית כשהבינה שהיא ממלאת את עצמה לתבנית שלא נכונה לה. "אני חושב שאותנטיות באמת חשובה, ללא קשר לשאלה אם זה גזע או שזה לא קשור לגזע," אומר בטרקופ. "הלכתי למשרד עם חצאיות עיפרון. וזה לא אני. אני לא ילדה חובשת חצאיות. אני טומבי. ביליתי את רוב יומיי בהתחזות למישהו אחר, ופשוט נפשית לא יכולתי לעשות זאת יותר. "
אך הרבה לפני שירדה מהסולם התאגידי, היא עשתה צלילה עמוקה אל עולם האמנות - לא כל כך כאמנית עובדת אלא כמעריצה ואוצרת. היא התחילה מגזין Snax, כתב עת לאמנות, לפני כמעט עשור, בו קידמה אמנים תחת ייצוגים. "זה היה מגזין מודפס ועשינו חלונות ראווה מוקפצים", אומר בוטרק. "והחל מהשנתיים האחרונות החלטתי שאני צריך להתחיל להשקיע בעצמי."
זה אומר הרבה דברים, כלומר פרישה מתפקידה. כחצי שנה לאחר שהפסיק, בוטרבק חזר לעבוד. ובעוד שהיא יכלה להאשים את זה באתגרים של הפיכתה לאמנית מתהווה או בשינוי אורח החיים, היא מבינה שהכל מונח עליה. "הדבר הגדול ביותר שלמדתי במהלך הקריירה שלי הוא להאמין בעצמי", אומר בטרקופ. "ואני עדיין לומד את זה. אני עכשיו בשנות השלושים לחיי, ואני נמצא בנקודה בה אני מרגיש שאני מתקרב יותר להבין מי אני. מכיוון שבמשך שנים אני רק מתיימר, ומתנה שכך אני צריך לחיות את חיי. "
עבור טביה פורבס ומאסטרי מונה של פורבס + מאסטרים, חלק מהאתגרים עם גישה לעיצוב שחור כרוכים בפערים בין עושר גזעי ובסביבות הפיזיות בהן גדלים אמריקאים שחורים רבים. "[עיצוב פנים] הוא שירות יוקרתי", אומר פורבס. "אנחנו לא נחשפים ליופי של אמנות ועיצוב ואדריכלות. לגדל בניו יורק [עיר] זה קצת אחר - גדלתי לנסוע למוזיאונים בחינם כי זה מה שאתה צריך לעשות בניו יורק. אבל ממה שאני מבין, אתה לא יודע מה שאתה לא יודע. "
לטענת פורבס ומסטרס, נושא זה מחמיר לעיתים קרובות מהעובדה שלאנשים רבים אין הבנה של העלות של אפילו פרויקטים קטנים בעיצוב. אולם זה מציק את הענף באופן כללי מכיוון שהתמחור אינו תקני. "זה יכול לעבור על פני הלוח וכמעט ליישר את המגרש במובן מסוים עבור הרבה אנשים שבדרך כלל מעריכים את עצמם", אמר פורבס. "בענף כולו, יש כל כך הרבה דרכים שונות להעריך את השירות שלך, אבל אני חושב שאנחנו עדיין לא יודעים את זה. אין לנו את התקן, ואנחנו לא יודעים אם בצד השני יש הבנה או שיש משהו הגיוני לתעשייה כולה כי אנחנו לא חלק מהקהילה ההיא. "
בעוד שלפורבס ומאסטרים יש רשימה רחבה של לקוחות ועמיתים באטלנטה, הם עדיין הרגישו מבודדים לפעמים בעיצוב. ה רשת מעצבי פנים שחורים (BIDN) היה מקור נפלא לתמיכה בהם, אך הם מכירים בצורך לחלוק את הגזרים. "יש לנו את כל הקהילות הללו שבבסיסן מבוססות גזע", אומר פורבס. "יש טונות של סמינרים וכן הלאה, אבל אתה באמת הולך לסמינרים עם אנשים שנראים כמוך, ולכן אנחנו לא מקבלים מידע על פני הקווים. והכל עדיין מרגיש באוויר ומסתורין מבחינת האופן בו אתה צריך לנהל את העסק שלך. "
מסלול המומחים של אנשי מקצוע שחורים בענף הפנים אינו דומה לתוואי של אנשים שחורים באמריקה כולה. קבלה, ייצוג וקהילה הם אבני בניין מהותיות להצלחה. אבל השלב הבא פירושו להסתעף לא רק כדי לקדם את היקף ההשפעה של העבודה השחורה אלא גם את זה גם פותחים רמה של שגשוג במרחב שהיה פעם שמור למירוץ ולמעמד מסוים אנשים.