תארו לעצמכם את זה: השנה היא 1900, ואתם צועדים בשטח התערוכה בפריז עם שמשייה או כובע ביד. עם למעלה מ-50 מיליון משתתפים, אתה ביריד העולמי הגדול בהיסטוריה. במקום לקנות כרטיסים לראות אולם מראות או להניף פטיש במשחק החזק, באת לראות את חידושים טכנולוגיים חדשים של המאה, מגלגלי ענק ומדרכות נעות ועד סרטים מדברים ו טלגרפונים. תערוכה זו גם הביאה תשומת לב בינלאומית לתנועת הארט נובו החדשה, ואיתה, הזכוכית החביבה של לואי קומפורט טיפאני. ספציפית, טיפאני אגרטל ססגוני בתצוגה לכדה קשת זזה על פני השטח הססגוני שלה ונבחר במהירות לאחד מכוכבי היריד.
כאחד הקולות המובילים של ז'אנר הארט נובו, המשקפיים של טיפאני עוררו את רוח העידן החדש ונכנסו לשינוי בעיצוב הפנים. אנשים התרחקו מהרהיטים האפלים של התקופה הוויקטוריאנית לכיוון העיצובים האורגניים והמסוגננים של ארט נובו. "זכוכית Favrile משתלבת בפנים האלה בצורה יפה מאוד", אומר ד"ר לורי ורדראם, Ph. D., שמאי עתיקות מומחה. "וילונות גדולים, רהיטים גדולים, הרבה גילופים וריפוד גברי כבד הרכיבו את מראה הארט נובו, והזכוכית האהובה השתלבה ממש כי היא הייתה צבעונית ונועזת".
זכוכית מרגשת וחדשה וחביבה בהחלט הרשימה, אבל מעט מאוד מבקרים בתערוכה יכלו להרשות לעצמם לקחת הביתה את אחת היצירות של טיפאני. זה בדיוק המקום שבו נכנסה זכוכית הקרנבל. לפעמים נקרא זכוכית קשת בענן, זכוכית טפטה או "טיפני האיש המסכן", זכוכית הקרנבל הופקה לראשונה בשנת 1908 על ידי חברת Fenton Art Glass באמצעות מלחים מתכתיים ססגוניים שנשפכו על זכוכית חמה במהלך הייצור תהליך. בהתחלה, פנטון ניסתה למכור את כלי הזכוכית שלה בדולר גבוה, אבל למה לקנות את פנטון כשאפשר לקנות את טיפאני?
פנטון, בהתבסס על שוק היוקרה, שם את הכוונת שלו למעמד הבינוני העובד במקום זאת על ידי מהלך שיווקי שדון דרייפר עצמו יתגאה בו. כדי למכור את מרכולתה, פנטון הלך למקום שבו ניתן היה למצוא בהמוניהם משפחות ממעמד הביניים: הקרנבל. "העובדה שלטיפאני הייתה את החוויה המוצלחת הזו ביריד העולמי, המחשבה הייתה שאם נוכל לקבל אותה בידיהם של מעמד הביניים, שנמצאים בקרנבלים, אז זו יכולה להיות דרך טובה להציג את הכוס שלנו", מסביר Verderame מ-Fenton's רציונל. "אז הם חולקו כפרסי חידוש. אתה יודע, אתה זורק כדור בייסבול על משהו, וכל הבקבוקים נופלים, ופתאום אתה מקבל חתיכת זכוכית." אֲנָשִׁים היו עוזבים את הקרנבלים מחייכים אחרי לילה של קרוסלות ומשחקים, אוחזים בקערות או כדים הססגניים שלהם בתור תגים של כָּבוֹד. התקווה הייתה שהזוכים האלה יהיו בקרוב קונים, רק מתגעגעים לקנות עוד חלקים כדי לבנות סט. כך קיבלה זכוכית פנטון את הכינוי שלה, זכוכית קרנבל, שדבקה בבירור.
הקמפיין השיווקי הזה התברר כגאוני, וזכוכית הקרנבל פרחה, מה שגרם ליצרנים אחרים כמו Northwood Glass Company, Imperial Glass Company (האמור לעיל סט קערות מתקופת שנות ה-10 זמין מ-Etsy הוא מ-Imperial), וחברת Dugan Glass כדי ליצור גרסאות משלהם של הזכוכית המשמרת צבע. עד מהרה היו זמינים יותר מ-2,000 דפוסים, וחברות נרתמו לפתח גוונים וטיפולים חדשים כדי לבדל את עצמן זו מזו. שום דבר לא יכול לעצור את אוסף האספנות הצבעוני הזה מלסחוף את האומה - כלומר, מלבד השפל הגדול. ספציפית, עלייתו של דיכאון זכוכית, שהיה שקוף, פחות צבעוני, ועשוי ללא תוספת של מלחים מתכתיים יקרים משהו, החל לתפוס אחיזה. כלי הזכוכית הזולים מאוד הפכו חשובים לאמריקאים בתקופת המיתון, והציעו את אותו סוג של מגע עליז עבור עלויות נמוכות יותר, ובהתאם, זכוכית הקרנבל דעכה.
זכוכית הקרנבל חזרה לאופנה לראשונה בשנות ה-70, כאשר אספנים התמקדו בציד צבעוני מסוים או באיסוף חלקים מיצרן ספציפי. "יש אנשים שיגידו, 'אה, אני אוסף את נורת'ווד', וזה יהיה אות הכבוד שלהם", אומר ורדראם. "או שיש אנשים שיגידו, 'ובכן, אני אוסף את דפוס הענבים והכבלים', או 'אני אוסף רק אמטיסט שחור', שזהו זכוכית קרנבל סגולה מאוד." כיום, מומחי עתיקות ווינטג' רואים עוד רנסנס של זכוכית הקרנבל פּוֹפּוּלָרִיוּת. "אנחנו 50 שנה משנות ה-70, וזו בדרך כלל המגמה - בערך כל 50 שנה", אומר ורדראם, ומסביר שלשיגעונות איסוף יש בדרך כלל מחזורים של מאה וחצי מאה. "כשמשהו מגיע למאה השנים, הוא בדרך כלל בשיא הערך שלו, וגם אז הוא נחשב עתיק."
באשר למחזור של 50 שנה, לפי Verderame, יש לו כל קשר לנוסטלגיה. "כשאתה חושב 50 שנה אחורה, אתה מסתכל על הדברים של סבתא", מסביר ורדראם. "רוב הנכדים מסתכלים על הדברים של סבתא שלהם ואומרים, 'אה, זה מה שהיה לסבתא בשנות השלושים לחייה; אני ממש אוהב את זה ב שֶׁלִי סוג של דבר של שנות השלושים." הפעם, הדורות הצעירים הם אלה שחבקו את הזכוכית הססגנית הזו, במיוחד בצבעים יפים יותר כמו ה- כד ירוק וכוסות מ-1stDibs המוצג למעלה. "אני תמיד צוחק כשאנשים אומרים שרק בני 60 עד 90 הם אלו שאכפת להם מעתיקות", אומר ורדראם. "הרבה אנשים שנמצאים בטווח הגילאים הזה של 25 עד 45 אומרים דברים כמו: 'שום דבר לא נעשה טוב עכשיו;' הדברים הישנים משופרים;' 'אני חושב שזה די מגניב שיש משהו שהוא ישן;' ו'זה מזכיר לי את המטבח של סבתא שלי'." השינוי הזה בגישה לאריכות ימים, קיימות וצריכה מודעת יותר מלבה את הרצון של המודרני אספנים.
במקום לרדוף אחר סט שלם, Gen Zers ו-Millenials אוספים אד-הוק. "הם לא מסוג האספנים שראינו בשנות ה-80 או ה-90, שיש להם מדף ענק מלא בכל חלק של סט או אוסף מסוים", אומר ורדראם. "אספנים צעירים יותר לא אוספים ככה; הם אוספים חלקים מסוימים מסיבה כלשהי." המוטיבציה הזו יכולה להפעיל את הסולם מאובייקט בעל סיפור רקע מעניין למשהו שפשוט נראה יפה על מזנון; שלעיל קערה מסולסלת מ-Chairish עולה 24$ בלבד, כך שהמחירים יכולים להיות סבירים למדי, אפילו עבור וינטג'ים ישנים יותר.
אם אתה תוהה מה לחפש כשאתה מתחיל אוסף זכוכית קרנבל משלך, Verderame מציין שחלקי Northwood ו-Fenton נוטים להחזיק בערכם היטב. צבעי האמטיסט השחורים ודפוס "פופי שואו" מנורת'ווד הם שניהם פופולריים, וכך גם דוגמת "הולי" מפנטון. במונחים של פריטים ספציפיים, קערות בולטות כי הן רכישה חד-פעמית. "קערות הן תמיד פופולריות כי הן יכולות לעמוד לבדן או להיות חלק משירות", אומר Verderame. "אם יש לך צלחת, אתה צריך סט. אם יש לך כוס תה, אתה צריך סט. אבל קערה יכולה לעמוד לבד."
במונחים של ערך וביקוש כללי, חלקי זכוכית נדירים של קרנבל יכולים להימכר במכירות פומביות של למעלה מ-700 עד 1,200 דולר, אבל רווחים הם לא באמת מה שאספני הזכוכית של הקרנבל של היום רודפים אחריו. במקום זאת, בדיוק כמו בשנות ה-1900, אנשים נמצאים בפרס. "כולם אוהבים לחפש אוצרות, בין אם זה בחנות יד שניה או בשוק פשפשים", אומר ורדראם. "זה רק על ציד המטמון." בפעם הבאה שאתה מרגל חתיכת זכוכית סגונית בשוק פשפשים - או אפילו א פריט רבייה בקופסה גדולה - תדע היכן התופעה הזו התחילה ומדוע האביזרים הדקורטיביים הללו רלוונטיים שוב היום.
מרלן קומר
תוֹרֵם
מרלן היא סופרת ראשונה, אוגרת וינטג' שניה, ודונאטס שלישית. אם יש לך תשוקה למצוא את ג'וינט הטאקו הטובים ביותר בשיקגו או רוצה לדבר על סרטים של דוריס דיי, אז היא חושבת שדייט קפה אחר הצהריים מתאים.